（本文原发表在《简书》.水墨之珍）

        书法作品之章法也叫书法创作之布局，是安排整幅书法作品之艺术方法。它包括字与字之间，行与行之间，标题、名款与正文之间，相互照应的方法。

        一幅行书作品，字数可多可少，少者一字或数字，多则数百字或数千字，甚至几幅作品，几本字帖，构成一个完整的体系。

        清刘熙载《艺概》说：“书之章法有大小，小如一字及数字，大如一行或几行，一帖及数帖，皆须有相避相形，相呼应之妙。”他所说的相避相形，是指相互避让，互相对比，互相映衬之意。他又说：“点画要竖而浑，体势要奇而稳，章法要变而贯。”所谓“竖而浑”，是指点画要健劲而厚重，所谓“奇而稳”，是指结构要奇险稳重，所谓的“变而贯”，是指章法每字每行既要有变化，而整体的精神则是贯通一致的。这就非常具体地说明了点画、结构和章法之间的辩证的关系。

        对初学者来说，书法作品创作之章法在处理上应该注意以下几点：

        1、写前准备

        写前要根据纸幅的大小和字数多少，来决定字的大小。

        纸之上下要留天头地头，左右留白边，可叠竖格，或影竖格，打格可用红蓝铅笔，不要用圆珠笔，因为用圆珠笔划成的格子遇水容易扩散，影响托裱后的美观。

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        2、关于行列

        楷书作品，在安排上要体现竖成行，横成列。从整体上看，纵横方向都非常地整齐。行距较大，字距略小，只要写在正格里，就会有这样地效果，因为楷书之字形，大多是长方形的。

        行书作品，大多安排成竖成行的，有如李邕的《岳麓寺碑》、赵孟頫的《胆巴门碑》。一般行书比楷书较为自由活泼，字随形而变，可大可小，每行字数不一，这就显得整齐自然有变化，如王羲之《兰亭序》、《圣教序》，颜真卿之《祭侄稿》、《争座位帖》等。

        行书竖有行，有两种不同的表现方法：有的书家以中心取直，即每字的中心都要落在中心线上，如王羲之、欧阳询、颜真卿之行书作品，皆用此法；有的书家以错落取直，在一行中有的字向左取直，而有的字则向右取势，错错落落，摇摆活泼不直而直，猶如美女舞蹈，婀娜多姿，如黄庭坚、王铎的书法多用即法取势。

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        3、关于标题、年月、署名和印章

        展览式书法作品的前言或说明，标题要大而醒目，字在正文之前，低四格，或居中，如俄文的格式。年月、署名（主办单位）要写在最后，靠下些；如果是横式，就靠右下。

        书法作品，标题、年月、署名，要写在正文之后，字大小与正文相同，或小一些。印章盖在名下，占一个字的位置。不要太靠下，如果署名与正文末行齐平，印章则打在署名的左侧。

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        4、首字与尾字

        一篇文章讲究开头和结尾，一幅书法作品也要注意首字和尾字。因为这两个字决定一篇之始终。首字之大小和姿势，关系到全局效果，以下的字要以首字为基准，依次写下去。首字在全篇起领袖统帅全局之作用，古人叫“管领”。中间的字要上下应接呼唤，既有之妙，而总体精神又贯彻始终，最后一个字是全篇的终结，要收得住，不可松懈。戈守智《汉谿书法通解》说：“凡作字者，首写一字，其气势便能管束到底，则此一字便是终篇之领袖矣。假使一字之中有一二懈笔，即不能管领一行，一幅之中有几处出入，即不能管领一幅，此管领之法也。”

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        5、多字、丢字和错字如何处理

        一幅书法作品，如果写完以后发现多写了字，就在那字的右侧点两三个小点；如果写错了字或丢了字，就在后边注明应是某字或落某字，这样就可以避免涂改之乱，以保持作品的整洁。

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        6、格式范例

        正文从右向左，署名在左边；如果正文是自左向右（现在通行牌匾的格式），署名就在右边。

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水墨之珍工作室原名醉墨堂书法艺术工作室