发现风景之美刘戈写生作品小议 曹 鹏 2009年我在昆明得识刘戈先生,缘于他的云南写生之行.在出发去香格里拉之前,他和我谈到这次要深入下去,扎扎实实写生.几个月后,再次见面时,他的香格里拉写生作品展已经在昆明留筠馆举办.我匆匆看了一遍,四十来张写生油画小品,时有精彩之作. 写生是画家的基本功,在现实中,很多画家只是在学习阶段才写生,等到技巧成熟,功成名就之后,便开始闭门造车,即使是去采风观光,也只是用照相机来拍下画面,作为日后参考的素材.刘戈先生这样的中年画家,仍然能坚持写生,实属难得. 专业的写生工作,是很艰苦的,因为要画没有人或很少有人看到的景观,就必须走更多、更远的路.有时为了一个画面,如在维西画雪山,就得驻扎十来天,只有老天开眼,雪峰露面,才可能一览神山真面目.刘戈说,在为雪山写生时,他激动得直流泪水.这是艺术家才会有的感受. 我到北京刘戈先生的画室访问,两次都有机会浏览他七八十年代的写生旧作.当时囿于条件,他只能在北京以及郊县写生.这些大都是尺寸很小的写生稿,可以反映出那个时代的经济状况给画家的限制,但是,由于刘戈在色彩的处理上别具匠心,一些作品在过去了三四十年后,仍然如新画成的一样.他的这批早年写生稿,既有紫禁城角楼这样的文物古迹,也有荒郊野外,更有当年的京城街景,如他家所在的西四六合胡同,画面上的地质部老大楼,如今已成历史. 风景写生绘画是生活场景的艺术化,同时也是一种视觉记忆资料.对于城市真正美好的事物的形象记录,在一个拆迁成风的时代,有着极其珍贵的价值.当然,照相机的普及尤其是数字化,使得这种记录变得太容易.事实上,即使是一个才具平平的画家,如果能够勤奋地准确地为一个古城古镇的每个景观都尽可能做一幅写生画,那么,十年二十年之后旧城改造、新城开发完毕,这些写生画,就有了不可替代的艺术价值.这个道理不止适用于北京,也适用于其他地方. 绘画艺术的终极价值,是给人类提供有意义的画面.如果说创造性的绘画是艺术家追求的最高目标,那么,写生作为基本功,同样值得重视.特别是对于尚未成为大师的画家来说,二流或三流四流画家的创作,也许会全无价值;但是,二流或三流四流画家的写生,却至少有历史影像价值. 刘戈先生在写生时,努力在尝试各种风格技法,从七十年代开始到现在,他的写生已经积累了相当可观的数量,构成他的创作素材库.尽管他最近的作品大都有抽象化或概括化的特点,但是在背后却有大量具像的基础,是厚积薄发的升华. 行万里路,读万卷书,是自古以来从事文学艺术创作的不二法门.对于画家来说,行万里路的含义就是写生,也就是石涛所谓搜尽奇峰打草稿.所有成功的画家,都首先是善于向大自然学习的高手.这也就是我读刘戈先生的写生画之后的感想.               2010年8月16日星期一晚上一挥