一个艺术家之所以能够成功，一、是对艺术和人生的感悟，二、是在勤奋和不断实践中积累，否则艺术很难达到一定的高度。彭强，是一个以画柿子、梅花迎来艺术硕果的艺术家，但是他并不满足而是向往更深的艺术层次迈进。如今，彭强选择，大漠树“胡杨”为艺术范畴，使得他的气质，精神、个人喜好自然而然的和艺术相融，从而形成了现在的艺术空间，同时，也使他在长期艺术创作实践中找到新的艺术定位。
       一个画者拥有自己的艺术表达。无疑会给他带来取之不尽用之不竭的创作资源，为了画好胡杨，彭强多次去新疆采风。胡杨与在中国画中常见的梅兰竹菊不同，它并没有深厚的文化背景，也并未广为人知。只有在年降水30到60毫米的大漠，才能成就这样的一片生命之林，也只有饮冰雪、抗高寒的民族才能培养出如此坚挺而丰美的阳刚之美。

        在胡杨作品里彭强大多以远衬近，以低衬高，突出主体，更加凸显出胡杨的孤高傲立，卓尔不群的超然品质。一株株胡杨或生而不死，或死而不倒，或倒而不朽，生生死死，凌厉张开的枝桠，大有豪气冲天之势。在用笔上，彭强以枯柴描的韵致赋予作品自身的韵律和树干的沧桑质感和生命的力量。线条是中国画的精髓，在胡杨枝干的处理上彭强将中国画中的线条美展现的淋漓尽致。在中国画创作里物象轮廓，内在结构，审美意境，文化蕴涵等都要通过线条来表达。首先他以遒劲的或粗或细的线条勾勒胡杨的枝干骨架，然后区别对象，在留白处运用皴擦渲染，将老与新、枯与荣、死与生各种状态的胡杨肌理、质感、天然野趣拙朴等等刻画得栩栩如生，在视觉上让那些大小不一的树洞、疤痕等岁月的痕迹有了动感、力感与生机感。
        在构图上，遒劲的枝干，或横卧中心，或气冲霄汉；身姿倔强挺拔；而远景画面多为虚写，新生胡杨枝繁叶茂、生机盎然。虚衬实，实带虚；景物的高低错落、大小搭配，枝叶的疏密相间，恰到好处。在用墨用色上，墨色苍劲、浓淡相宜、层次清晰、富有纵深、形神兼备、气韵俱盛。在用色上，彭强大胆用色，激情挥洒，多种黄叠加，多种黄杂糅。把胡杨在深秋时节的美丽多姿、端庄大气、笑傲极端恶劣环境的自在和从容，渲染得淋漓尽致。

        胡杨是一道风景。是它，用自己三个一千年的时间构造出的一道独特的风景；是它，用自己的生命和躯体点缀了这片荒凉的土地，使这片土地拥有了不多见的一抹精彩。今天，彭强在用笔墨书写永恒凝重、苍凉和悲壮。粗壮的胡杨林，茂密的金灿灿的叶子，那种明丽的黄，耀眼的黄，让原本单调寂寥的大漠充满生机和活力。试想一下，在漫漫荒原之上，浩浩朔风之中，不屈不挠，以艰难生存的姿态挺立着，那豪气、那雄韵，给人们不仅仅是视觉的冲击，更是一种心灵的震撼。
        如巨幅作品《万里苍龙》里，胡杨告诉我们的是一种另类的美丽，是虽死犹生的大美。欣赏它只有震慑！是一种因为生命的不屈和超文化精神给予我们的震慑。 这是以前赴后继为旗帜谱写出来的生命的辉煌，这是生命在地球的页面上抒写的最悲壮的感叹号！那些倒下了千年而未腐或者死掉了千年而未倒的生命，那残缺得令想象不可穷极的壮烈，尤其在大漠和蓝天的映衬之下，这强烈对比出来的美丽，“死”的美丽，以至于让人凝眸太久，便喘不过气来

        彭强是在用笔墨铸情讴歌，生命的庄重和艰巨；他在表达，生命的萌发和灭息；他在诠释，生命的轮转和衍续；他在揭示，生命的真谛和哲理。同时，他是在通过胡杨在歌颂生命，召唤绿色。如果说，彭强用大把的时间创作的是胡杨，然而，写的却是精神，这内在的精神，原比葱茏更让人景仰。因为胡杨有勇者的品质和坚韧的性格，也有独特的韵味和优雅的美丽。它的千姿百态和倔强的身影，孤独的灵魂，顽强的特质和不屈的傲骨，都是值得人们所钦佩和欣赏的。