中国画既需要精微传神的笔墨技法，也要有雅萧疏的气韵内涵。技法是专业，气韵是修行。唯有像当代著名画家张志斌先生这样，既有笔墨纯熟的技法，又有博阅文史的修行，才可以传承文人画的正宗龙脉，成为依文化而著丹青的大手笔。

他的花鸟作品体裁广泛，随手而撷就可以创作两宋花鸟精工于写实，传神于写意的非凡品质，善写意兼工笔，两法调度自如，启承有序，造诣不凡。画牡丹枝劲叶翠，花头红艳，艳而不俗，与绿叶应衬，打破画牡丹必求富贵的呆板范式，介入画牡丹也是君子迎风的儒雅品格，最是生态意境的唯美。

执笔绘龙梅，贵在枝条的劲与势！有骨融没骨，构成一枝苍劲，铰转成势，细枝凌霄，体现劲感。直曲顾映，粗细穿错，把梅的精气神刻画得无弊无疵，完美十分。设墨用五色，干湿浓淡焦，层次分明，虚实和谐，特别是用水墨的浓淡表现枝干的背光面与高光面，让虬枝在空间突显立体，浑然雄卓的气势涌涌而出。梅枝写意龙躯，繁点梅花写成缤纷祥云，在色不碍墨的铺陈中，把梅花的动感与气韵合成视觉悦观的正大气象！

他画山水极具法度，可为山水立骨，毫锋颖脱，也为山水传神。把引人卧游，独与天地精神往来的文人格调倾注于笔墨运行，形成了意境幽净气质瑟萧的气韵特征。画松无半寸直，枝丫参差，形奇劲卓。画石无十步真，勾染同步，笔墨和谐，不存在笔是笔，墨是墨的隔绝呆板。能用积墨层层显质，山石质如铁打钢铸，也用破墨一次洇染，把山石被水气滋润的感觉体现得唯妙唯肖。极为精彩的皴法适用，笔随心走，性灵十足，披麻皴把山石戴土的自然特征表现透彻，卷云雨点皴体现着山势凌空的明润清淡，高远韵致。

《松荫春秋》用笔工整带写，苍劲古朴，赋色质翠秀雅，流丽悦目，正是青绿山水的佳作。工笔精湛，细琢传神。挺秀的峰峦，矗立于烟云弥漫中，巅顶翠影泽润，崖底意境空蒙。水由涧出，虚雾掩丛林，虚实顾应，如梦如幻。松如盘虬，斜出崖旁，空间由远及近，隐士草堂对坐，简明勾勒，兼写形神，对观赏者有很强的代入感，目游其间，仿佛也置身耸岩潺溪之间，尽感清凉恰在咫尺眼前，青质绿韵，陶冶情操的魅力无穷无尽。

外师造化，中得心源，工写山水，群峰兀立，瀑布飞泻，以四季山谷的变幻生态为师法，春绘清润，夏绘雅绿，秋写静谧，冬写寒林。四时意境，都归核于山水萧疏云烟清旷的内心体验，画质与心质紧密相联，所以画山水亦是画修行，他把自己的感喟寄托其中，也让观赏者的心灵可以安放其间！清凉怡情，唯美圣域，他的山水拥有文人画不可或缺的禅韵和意趣。