凝重朴拙  精致典雅

              ---牟敦迎先生书法艺术赏析

与敦迎兄相识源于2012年春天的杭州，我们共同在陈振濂名家班学习，我们班是全国招生，一共30人，其中山东有三人。敦迎兄当时属于年龄较大的学员。虽然年龄较大，但他对书法艺术的追求十分执着，学习的劲头丝毫没有懈怠，可以说为年轻人做出了很好的榜样。两年学习很快就过去了，但是我一直关注着敦迎兄的书艺走向，也总能在他的作品中收获不一样的震撼与欣喜。

细品敦迎兄书法艺术，一个鲜明特点就是：凝重、朴拙与精致、典雅相辅相生，辉映成趣。

其一是行楷书。行楷书是最能为一般群众所接受的书体，我们从他的行楷书作品看到，圣教的气象很浓厚，但也不少碑的影子。其实敦迎的书法是从唐楷入手的，在经过多年的修炼打磨后，他的楷书写得很有味道了。唐楷法度严谨，初学入门尚可，如果长时间在此停留，必然容易流于甜熟圆滑，僵化干枯缺少情趣。但要在具有几千年历史的书法艺术上写出新意，必须要有敢于突破，勇于探索的勇气和决心。敦迎兄在经过大量深入法帖研习之后，有一段时间把魏楷的学习作为自己的主攻方向，对《张猛龙》、《龙门》及各种墓志等长期临习。

书法讲风格、讲个性，是建立在学养、修为日积月累基础之上的成熟，而决非无知的莽撞。修养既包括文化、艺术等个人的点滴修为，又包括个人在这个过程中的独立思考和参悟。尤其是在对各种法帖的研习过程中的取舍，如何把经典中的精华转换到作品中去，这个过程是一个复杂、多变也是一个艰难的过程。从作品上看，敦迎对碑的理解和吸收已经脱开了野、拙、苍、浑那种带有原生态的意味。他自己曾多次说过，每当面对南北朝书家那种出神入化的结构和用笔，在心灵上总是一次次的激动不已、涟漪频频。魏碑看起来有些 “粗”，但在“粗”的表像下面，其实不失优美和典雅。

尤其是经过杭州两年的学习，在著名书法大家陈振濂先生等名师的指点下，把圣教作为自己的主攻目标，结合书谱的临习，反思过去对名家名帖的学习体会，总结了自己大半生习书从艺的正误得失，经过思考和纯化，化解和融合，实现了魏楷书风格的转化，成功脱化出属于自己的凝重朴拙、精致典雅的风格。我认为这种风格既需要个人的自信和胆识，更需要才情和智慧，也需要积极探索。

其二是行草书。孙过庭在《书谱》中说：“真以点画为形质，使转为情性；草以点画为情性，使转为形质”。详细品读敦迎的行草书作，可以看出在使转和点画上、形质与性情都得到了很好的彰显。其点画，厚而流美，多姿多彩，天映成趣。手头功夫可见一斑。使转当中，表现出灵动与典雅之态，同时又不失凝重的风格，在新意层出的同时，又不失规范。从用笔上看，魏晋根基较深，其他多有涉猎。在使转上不时体现出晚清海派吴昌硕那种曲铁成弯，鞭抽入里，力道夺人的笔意。从结体和章法上看，源宗圣教，脱化北碑、通会颜鲁公，达到了名家名帖互济共生的境界。

其三大字书法。观敦迎兄的大字，犹如面对巨山大海，确有一股磅薄之势扑面而来。他的大字作品在具备凝重特质的基础上，同样不失精致与典雅。我们品评过他的多幅大字作品，榜书大字一般是四尺宣纸写一个字，六尺宣纸写两个字。而多字大字书法，往往以长条横幅为主。这些作品有的方正大气，厚重豪迈；有的气势开张，铿锵激越；有的跌宕起伏，极富动感。他的大字往往是一挥而就，没有雕琢，确实为本人才情和修行在书法艺术方面的体现。其实我最喜欢的还是这种无为而为之的书法作品，就像为书家个人画的一幅肖像画，舍弃作者本人而没有更为神似者。

敦迎兄的书法艺术到此境地确实不易，这是他几十年始终坚守绝不放弃的必然结果。这一点说起来容易，做起来却很难。听他讲，几十年来，他追索过的名家二十多家，所研习的法帖就达近百种之多，所有的业余时间都用在了书法上。他的艺术之路，始终处在厚积过程中，这需要耐得住寂寞，有不怕坐冷板凳的定力。在当今社会风气中始终坚守，更显得难能可贵。我们期待他在书法艺术之路上走得更踏实，也会更远。（胡宗江：山东省书法家协会理事，王羲之书法院副院长，行书委员会副主任）