凝重朴拙  精致典雅

              ---牟敦迎先生书法艺术赏析

与敦迎同志相识是在二十年前的工作中。当时地级日照市建立不久，市委办公室需要文秘人员，他就调到综合科，在一起工作三年。他待人诚挚，行事低调，虽话语不多，但工作认真，作风扎实。当时微机尚未普及，写稿多用钢笔，初见敦迎的钢笔字，就感到一股老辣朴拙的味道扑面而来，深入了解得知，原来敦迎很早就有毛笔书法的修炼。办公室文字工作十分繁忙，而他始终临池不缀。作为朋友，这些年来，我一直关注着敦迎的书艺走向，总是能在他的书法作品中收获不一样的震撼与欣喜。

细品敦迎同志的书法艺术，一个鲜明特点就是：凝重、朴拙与精致、典雅相辅相生，辉映成趣。

其一是行楷书。行楷书是最能为一般群众所接受的书体，我们从他的行楷书作品看到，似乎是碑的影子，但又不乏帖的东西。其实敦迎的书法是从唐楷入手的，在经过多年的修炼打磨后，他的楷书写得很有味道了。唐楷法度严谨，初学入门尚可，如果长时间在此停留，必然容易流于甜熟圆滑，僵化干枯缺少情趣。但要在具有几千年历史的书法艺术上写出新意，必须走自己的艺术之路。敦迎同志在经过大量的深入法帖研习之后，最后他把魏楷的学习作为自己的主攻方向，对《张猛龙》、《龙门》及各种墓志等长期临习。书法讲风格、讲个性，是建立在学养、修为丰富积累基础之上的成熟，而决非无知的莽撞。修养既包括文化、艺术等个人的点滴修为，日积月累，又包括个人在这个过程中的独立思考和参悟。尤其是在对各种法帖的研习过程中的取舍，如何把自己认为是美的、属于自己东西转换到作品中去，这个过程是一个复杂、多变也是一个艰难的过程。从作品上看，敦迎对碑的理解和吸收不仅仅是野、拙、苍、浑那种带有原生态的意味，同时又不失其精致和典雅品质。他自己曾多次说过，每当面对南北朝书家那种出神入化的结构和用笔，在心灵上总是一次次的激动不已、涟漪频频。魏碑看起来有些 “粗”，但在“粗”的表像下面，其实不失优美和典雅。多年碑的研习，又结合自己对二王、苏米等许多历代经典作品的深入理解，经过思考和提纯，化解和融合，在他这里实现了魏楷书风格的转化，成功化出了属于自己的凝重朴拙、精致典雅的风格。我认为这种风格需要的是个人的自信、胆识和积淀。

其二是行草书。唐代书法理论家孙过庭在《书谱》中说：“真以点画为形质，使转为情性；草以点画为情性，使转为形质。草乖使转，不能成字；真亏点画，犹可记文”。详细品读敦迎的行草书作，可以看出在使转和点画上、形质与性情都得到了很好的彰显。其点画，散乱当中呈活泼多姿之趣，使转当中，表现出灵动与典雅之态，同时又不失凝重的风格，新意层出又不失规范，表现出既在常规之外，又属情理之中。因此，作品总是带给观者的某些思考和启迪。从用笔上看，初看似取法陆俨少，但是深入解读后，会发现更多值得思考的地方。在使转上更多地体现了晚清海派吴昌硕笔意，曲铁成弯，鞭抽入里，力道夺人。从结体和章法上看，还是有魏楷、颜的东西在里边，靠布白来调节行气，字的留白较多，形成了看似散乱，实则形散而意不散，在散乱中呈现出多姿多彩的意趣。

其三大字书法。观敦迎同志的大字书法，犹如面对巨山和大海，确有一股磅薄之势扑面而来。他的大字作品在具备凝重特质的基础上，同样不失精致与典雅。我们品评过他的多幅大字作品，榜书大字一般是四尺宣纸写一个字，六尺宣纸写两个字。而多字大字书法，往往以长条横幅为主。这些作品有的方正大气，厚重豪迈；有的气势开张，铿锵激越；有的跌宕起伏，极富动感。他的大字往往是一挥而就，没有雕琢，确实为本人才情和修行在书法艺术方面的体现。其实我最喜欢的还是这种无为而为之的书法作品，就像为书家个人画的一幅肖像画，舍弃作者本人而没有更为神似者。

敦迎同志的书法艺术到此境地确实不易，这是他几十年始终坚守绝不放弃的必然结果。这一点说起来容易，做起来却很难。听他讲，几十年来，他追索过的名家二十多家，所研习的法帖就达近百种之多，所有的业余时间都用在了书法上。他没有走搞怪和流行之路，而始终处在厚积过程中，这需要耐得住寂寞，有不怕坐冷板凳的定力才行。在浮躁风气充斥的当今，更显得难能可贵。当然，这里的分析和肯定决不是说没有遗憾和缺陷。譬如，行楷书的结体还是有些过于平，长此以往的书写会不会陷入程式化的问题；大字作品张力较足，又感到稍缺内敛，等等。但我相信敦迎是一位不断进取型的书家，如果坚持下去，肯定会新意不断，日见精进且佳作迭出。我们期待他在书法艺术之路上走得更踏实，也会更远。