王亚新艺术就是艺术家对未知的一种欲望与冲动的行为产物！
中国画艺术的发展与创新，必须继承中华民族的传统文化和特有的民族性；作品应该体现出时代的发展与思想信仰的表现形式的发展变革。
中国画艺术的表现形式是写意的。所谓的艺术来源于生活，高于生活，就是告诉我们绘画艺术应该是表现生活内在的本质，而不是完全复制生活表象。不同的艺术家的作品之所以个性不同是因为艺术家对生活的解读密码与理解、消化程序千差万别的结果。世上没有完全一样的人。
中国画艺术反射出了我们中华民族几千年传统文化形成的民族性。含蓄、内敛、谦恭，讲究韵味；需要品味才能解读其中意境之真谛。“犹抱琵琶半遮面；曲径通幽”就是形象写照。
自然界中所有事物都有其共性和个性特征存在，才得以共存和分别；人们根据共性和个性的差别对事物分门别类。中国画艺术与其它绘画艺术的共性：都是视觉艺术，反映艺术家眼中与心中及灵魂深处的世界；区别是使用工具、材料与表现形式和表达语言文化内涵的不同。
我认为艺术之路就是求同存异的探索之路。不管是宏幅巨制还是闲雅小品，是精刻细琢，还是挥毫泼墨，都是人生态度与追求的个性写照。反映出人类文明的丰富多彩。这就是艺术本质的另一面，没有优劣之别。
人类的意识与行为被两种思维所控制：感性思维和理性思维。这两种思维的应用不同，使得人的兴趣爱好和性格特征的不同。完全感性的人进了精神病医院；完全理性的人成了科学家。而艺术家就是两种思维完美结合的结果。
艺术的共性本质，我认为都是反映人性与自然关系的。其个性本质就是表达内容与表现语言程序的独特性。
艺术家的艺术探索过程其实就是自我完善与宇宙自然规律的解悟过程
一个艺术家应该具有使命感和责任感，明辨“真、善、美”与“假、恶、丑”。艺术创作之路也是艺术家自身不断修行、求证、感悟人生的过程。其作品反映出作者的灵魂、性情和信仰。
艺术不是你用了多少时间绘画！而是你用了多少时间思考感悟人生和丰富自己的内涵！
优秀的作品就是优秀的艺术家创作的！画家本人不优秀，何来优秀作品？
绘画对我来说就是人生修行的过程！我的作品就是我的心！之所以我的作品不稳定，是我的心还不稳定！时而清澈时而迷茫！
绘画艺术之路是一个不断否定、不断超越自己的过程，注定要不断的跟自己较劲的过程！如逆水行舟！
而参展则是阶段性的与同路人pk一下而已，结束了就应该弃之身后，过于留恋就会牵绊你前进的脚步！不断的参展可以敦促自己超越自己的同时超越别人！
任何成绩与荣誉都只是水平的见证而已，对艺术本身没有任何意义，艺术水平不会有任何改变！
艺术本不需要证明！需要的只是被证明的人而已！
