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  油画家金康年 1930年6月出生于上海；  1959年毕业于浙江美术学院(现中国美术学院)油画系； 1959年—1990年一直湖北美术学院任教；  1959年-1990年 任职于湖北美术学院/湖北日报社； 在湖北美术学院任教期间担任油画、素描基础课和油画创作课的教学工作，为湖北地区美术人才培养做出了突出的贡献； 在湖北日报社工作期间，外出采访积累了丰富的素材和生活体验，创作了大批黑白画、钢笔速写、插图作品，如《神龙架记游》、《纪念毛主席畅游长江》、《公社新事组画》等等，发表在湖北日报上，并被多家报刊转载；  1990年回到上海，潜心创作至今 曾多次参加湖北美协、上海美协主办的各类美展；在上海多次成功举办个展； 迄今，已在国内报刊上发表绘画作品100多张； 代表作品：风景油画《丝路》、《芦苇梦境》、《红海滩》、《牧歌》、《冬咏》、《长河落日》、《樱花》、《老松》、《秋飞》......及《钢铁工人之歌组画》、《藏区风情组画》等人物作品。 作品收藏概况：  油画作品《探望》被浙江美术学院收藏； 油画作品《船》参加中国首届油画精品大赛； 油画作品《船》被日本东京千代田俱乐部收藏；  油画作品《红枫中的打渔船》和《迎着朝阳》被美国纽约Steinburg家族收藏；  油画作品《扬帆远航》被西班牙Navallo家族收藏； ……  1990年至今，先后有100多幅油画作品被中国台湾、香港、美国等国家和地区的藏家收藏； 创作感悟：外师造化 中得心源 "外师造化，中得心源"是唐代画家张璪所提出的艺术创作理论。是中国美学史上"师造化"理论的代表性言论。 "造化"，即大自然，"心源"即作者内心的感悟。"外师造化，中得心源"也就是说艺术创作来源于对大自然的师法，但是自然的美并不能够自动地成为艺术的美，对于这一转化过程，艺术家内心的情思和构设是不可或缺的。 "外师造化"明确现实是艺术的根源，强调艺术家应当师法自然，是基于艺术与现实关系的唯物论。从本质上讲不是再现模仿，而是更重视主体的抒情与表现，是主体与客体、再现与表现的高度统一。 画家习于在生活中寻觅创作源泉，并尝试用西方的油画结合中国传统的水墨技法表达本民族的哲学和审美，身体力行实践着艺术源于生活高于生活，作品既不能媚俗也不能欺世的艺术创作原则。从他的作品中既可以领略到精湛的画技，也可以品味到具有浓郁中国人文情怀的诗意。 金老先生虽已88岁高龄，但每天依然笔耕不辍，岁月的洗礼，50多年的潜心创作，积淀 出炉火纯青的技法，过滤浮躁磨砺出最纯粹和本真的作品。画家用画笔讴歌对生命和大自然最 执着的热爱，作品中充满了生生不息的正能量。马、月光、芦苇、微风、夜晚、塞外等素材在 画家笔下是像音乐般流淌着的诗一样的意境。