冬日里我们总是盼望着一场雪，有雪的冬天才是有韵味的，享受着雪花儿静静地飘落窗边，暖一壶茶，听一曲古乐，写一首诗，描述满天雪花的浪漫情怀。其实，这时候欣赏一幅中国画却是更富有诗意的，绘画艺术可以净化心灵，让人情愫纯净。在紫雨轩书院平台上，我编辑画家汪贵庆的花鸟画时，第一次看到他的花鸟作品，为之一震，仿佛是从春天飞来的画卷，有着远古般的幽雅。

汪贵庆，字诚之，斋号有秋斋、见素堂，山东临沭人。现为山东省美术家协会会员、临沂市美术家协会会员、临沂市青年美协花鸟艺委会成员、工花鸟、山水，其作品继承传统，溯古求新，得古风遗韵，笔下的花鸟鱼虫、山水闲云意趣天成，追求静雅闲适、恬淡秀逸的画境。

中国花鸟画有着悠久的历史，是我国传统绘画类型之一，粗笔和细笔是花鸟画的传统表现技法。能否画出花与鸟的生命力，表现出自然情趣之美，却不是每位画家能做到的。汪贵庆的花鸟画工写兼能，在构图上，主体突出，善于运用传统的折枝法，虚实对比、顾盼生姿，颇得生趣，特别是画意中的诗歌题句，与画风相协调的书法，辅以印章，构成了中国画艺术所特有的形式美。让人感觉到，那枝头繁花盛开，不时耳边传来几声鸟儿叽叽喳喳的欢悦声，从而忘却了城市的喧嚣，置身于花鸟的世界。更令人欣赏的是，作品以书入画，用笔起收转合如行云流水一般，可见画家内心的纯净情怀，画作设色清雅，配上仿古宣纸，细腻而传情，感受到中国浓郁的古韵文化源远流长，让我体会到一种恬淡的意境。

中国画体现了画家对自然、社会以及画家自身思想情感的认识与表达，花鸟画更是借物抒情，状物言志的最佳载体。需要有丰厚的文化底蕴，下笔之处凝结着更多的绘画功力与审美情思。不像西方的传统油画，可以反复修改，而国画，一笔落下，清新的笔意，流畅的线条，在笔墨的浓淡轻重之间意趣飞扬。

从作品《芳心入梦》来看，那鸟儿对着残落的荷花，痴情的神态给了我们很大的想像空间。是眷恋？是等待？是叹息？还是？那是有故事的，可以是他们的故事，也可以是你的、我的故事。这就是中国画特有的审美情趣“画外之画”“笔尽意不尽”之妙吧。

欣赏中国画，其实重要的是能让人心静，当你工作之余，站在一幅画面前，你会很快安静下来，说明这幅作品的艺术表现及观赏性达到了人们内心的精神需求。譬如作品《翠落庭阴》。鸟儿站立枝头，展身，探头，对着一朵花蕊，充满了好奇，如此生动自然，栩栩如生的画面，有种身临其境的感觉，完全让人忘记了这是一幅画。

面对画作，我只有欣赏，那形神兼备的艺术形象，花与鸟之间巧妙的组合，枝干与树叶的婀娜多姿，物象间的相互顾盼，意趣昂然，笔情墨韵一展无余。

画家汪贵庆的作品简约空灵，清新雅致，工而不失逸趣。从画中可以看出他具有扎实的传统绘画功底，得宋元花鸟之遗韵，拟古而追新，拥有素雅闲适之态，安若静水，画技娴熟，自然天成。不由地感叹，一个画家应有的心境，任画境飘散在烟尘中。愿其今后的艺术之路更上一层楼。

依着门槛，享受着雪花儿自由自在的飞翔，用素笺题写一首【八声甘州】以表对汪贵庆作品及画家的感慨。

伴晚霞晓月水溪柔，酒酿素荷留。

且相逢墨客，浅斟低唱，思绪悠悠。

飞过蜻蜓寻觅，菡萏半开休。

研磨染丹室，如气东流。

窗外恐惊鸟语，醉莲塘轻逸，一叶兰舟。

叹暗黄点点，小径满园幽。

望远山、烟岚江畔，卷云舒、伏案熟宣抽。

秋斋内，益清雅净，古韵青虬。

2018.1.22.