2017年8月4日上午10：30，由中共广东省委宣传部、广东省文化厅、广东省文学艺术界联合会、中国美术馆、广东美术馆联合主办“广东美术百年大展”在广东美术馆开幕。
开幕式现场
中共广东省委宣传部常务副部长郑雁雄，广东省文化厅厅长方健宏，广东省文化厅副厅长杨树，广东省文化厅党组书记汪一洋，广东省文联党组书记、专职副主席程扬，中国美协副主席、广东省文联主席许钦松，广州美术学院党委书记陈潮光，广州美术学院院长、广东省美协主席李劲堃，以及潘鹤、汤小铭、林墉等广东省老艺术家，广东省美协副主席及主席团成员，以及展览相关美术馆、博物馆代表人员出席了开幕式。
开幕式现场嘉宾合影
开幕式由广东省文化厅副厅长杨树主持，中国美协副主席、广东省文联主席许钦松，中共广东省委宣传部常务副部长郑雁雄在开幕式上进行了发言。许钦松就北京站的展览情况作了回顾，并对广州站的展览情况作出了介绍，他说道“‘周虽旧邦，其命惟新’是贯穿整个展览的学术主题。一百年来，广东美术吸纳百家优长、兼集八方精义，在百年历史进程中莫不体现一个“新”字。希望本次展览能够将岭南文化、岭南精神以最富“新”意的方式呈现给大家！”
中国美协副主席、广东省文联主席许钦松发言
郑雁雄在发言中指出“希望通过礼敬经典，推动再创经典。习总书记在联合国教科文组织的发言中指出，中国人民在实现中国梦的进程中，将按照时代的新进步，推动中华文明创造性转化和创新性发展，激活其生命力，把跨越时空、超越国度、富有永恒魅力、具有当代价值的文化精神弘扬起来，让收藏在博物馆里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都活起来，让中华文明同世界各国人民创造的丰富多彩的文明一道，为人类提供正确的精神指引和强大的精神动力。这次大展是贯彻落实习近平总书记在文艺工作座谈会和中国文联十大、中国作协九大开幕式上的重要讲话精神以及对广东“四个坚持、三个支撑、两个走在前列”的重要批示精神，喜迎党的十九大胜利召开，为迎接改革开放40周年纪念而举办的一项活动。”“旨在借此大展进一步弘扬“革新”“现实”“兼容”的广东艺术精神，让经典告诉未来，更好地坚定自信，再创经典，再铸高峰，更好地推动广东在新的征程上走在前列”。
广东省委宣传部常务副部长郑雁雄发言
“其命惟新——广东美术百年大展”是广东省首次举办的系统回顾并总结广东美术百年历程的大规模展览。今年7月，在北京中国美术馆展出期间，共吸引3万多名观众进场参观，深受京城市民的好评。“百年美术的广东现象”同样引起美术评论界的高度关注与深入讨论。为进一步扩大展览的影响力，“广东美术百年大展”移师广东美术馆举行。
广东美术馆全部12个展厅都成为本次大展的专场。展览延续北京站的体系，分为“勇立潮头——洋画运动在广东”“艺术革命——岭南画派与国画研究会”“匕首投枪——新兴木刻运动及漫画”“激情岁月——为人民服务为时代讴歌”“弄潮擎旗——改革开放中的广东美术”“百花争妍——创新创造再筑高峰”六大版块，重现广东美术百年来波澜壮阔的发展轨迹。
中共广东省委宣传部常务副部长郑雁雄，中国美协副主席、广东省文联主席许钦松参观展览现场
展览吸引了许多市民过来参观。陈女士已年近七十，是一名退休的幼儿园教师，对此次展览非常关注，美术馆还没开门就已经在门口等候，她对记者说道“上个月在报纸上看到了北京站展览的消息，这次一大早就过来参观，看到了很多名家的作品，很激动！”
在展览现场，除了各行业艺术爱好者，也有年纪较小的学生，对于他们来说，这是一次难得的亲近原作的机会。邓先生毕业于中央美术学院，现在是培训班的一名老师，他告诉记者，这次展览他特地带着培训班的学生过来参观学习，看看名家原作，感受广东美术百年的历程。
广州美术学院院长、广东省美协主席李劲堃亲自为媒体导览
为什么广东美术近百年有这样一个地位？李劲堃指出，主要有两个原因：一是岭南画派的革新精神形成了开创性的影响；二是新中国之后有经历过上世纪洗礼的艺术家进入教育体系，他们延续性的创作和教育，形成了突破。
在谈到广东美术百年这样的梳理对于现代的艺术教育的启示时，李劲堃告诉《文化参考报·艺术周刊》的记者“启示有两个，第一是我们可以根据美术的发展，找出不同以往的学习方式和艺术样式，这是陈列的最重要的目的和考察指标，第二，美术教育从来没有太多人见过原作，我想这对于美术学习的学生，这是很好的一个机会。”
展览现场
大部分作品首次“回家”与广州观众见面
“这次最重要的经典作品都来了。”广东省美术家协会副主席、广东美术馆馆长王绍强向记者介绍，北京站展出的大部分展品将来穗，约428件（套）在广东美术馆分批展出。由于广东美术馆的展览面积只有中国美术馆三分之二，全馆只能展出300多件作品，为了让广东观众尽可能欣赏到名家佳作，展览将分为两期，部分作品将于第二期更替亮相，首期展览为8月4日-8月20日，二期展览为8月22日-9月5日。
王绍强表示，广东站展览得到来自全国各地40多家美术机构的支持，其中40多幅精品出自中国美术馆馆藏，包括司徒乔《放下你的鞭子》、关良《白蛇传》、廖冰兄《自嘲》、关山月《绿色长城》等。它们大部分是首次“回家”与广州观众见面。
“中国美术馆借出如此之多的作品，到其他省份的专题展览展出，实在前所未见。”广东美术馆副馆长江郁之说。
陈延作品《习仲勋在南梁》引发关注，作品描绘了时任陕甘边区苏维埃政府主席的习仲勋与欢欣鼓舞的军民群众在一起的场面。
尽管展览主题、板块与北京站大体相同，广东站的策展思路却有更明显的地方特色。王绍强表示，北京站展览旨在呈现历史，按照时间线索对展品进行陈列：“广东观众则对这些美术家更为熟悉。他们可能只看过名家的某一幅作品，却不了解他创作的另一面。因此，我们布展更突出艺术家个人的连贯性与系统性。”
北京站展览用AR技术让名画“动起来”，博得不少市民的青睐。“广东站也延续了这一展览形式，每幅重点作品都制作了AR特效。”王绍强表示，观众还可以通过APP的“虚拟展馆”观展，体验到身临其境的展陈效果。这也是广东美术馆对“虚拟展馆”的首次应用。馆方将以本次大展为契机，实现数字化展览的升级。
展览现场
从百年艺术作品到“百年美术的广东现象”
展览的举行，吸引了全国理论界对于“百年美术的广东现象”的关注。
“‘其命惟新’一个‘新’字，概括广东美术百年的精神恰如其分：百年来，广东不仅仅‘出作品’，而且‘出思想’。”北京大学艺术学院教授丁宁说，广东美术大展向人们揭示了何为经典，以及经典诞生背后的思想力量。在历史前行的车轮中，广东美术始终与整个中国近现代的发展历程紧密相联。无论是西画社团倡导的洋画运动，岭南画派发起的国画革命，还是新兴木刻运动的蓬勃发展，新中国美术的建构探索，改革开放以来的创新突破……广东美术工作者每一次革新都撬动中国美术格局，体现其致力中国美术现代转型的担当精神。
北京大学艺术学院教授丁宁提出，百年辉煌之后的广东美术如何能创造新的辉煌？他给出了一个建议：“广东的美术走向北京、走向全国，这是一个思路。未来，广东美术经典是否可以进一步走出去，甚至走出国门？或许可以给未来中国文化、美术的‘走出去’带来启发。”
展览现场
“一个国家、一个民族重视自己的历史，是其文化自信的根本体现。我们希望通过这次百年大展的‘抛砖引玉’，带动全国更多地区一同展开对中国近现代美术史的研究。”李劲堃表示，未来几年，广东省美协计划加大与内地其它省份的艺术交流，在交流的过程中宣传广东美术的成就。广东美术将更频繁地走向全国、甚至走出国门，向更多地方的观众展示、分享广东百年美术的成就。
对于广东美术百年大展的成功举办，李劲堃更愿意相信，这只是一个新的开始。“在中国近现代美术这一篇章中，广东美术保留了大量的重要证物和历史证据。”李劲堃说，“我们知道，近代以来，广东从艺术观念技法的‘输入方’转变为‘输出方’。至于区域文化的输入与输出如何进行，我们又通过大展的举办发现了不少新材料、新视角，留待未来进一步研究揭示。”
面对省内美术资源的布局，李劲堃也提出了新的思考。他倡议对岭南画派纪念馆进行升级改造，作为陈列广东20世纪前期的美术作品的“历史馆”，同时筹建专门陈列现当代广东美术家作品的“岭南画派纪念馆（当代馆）”。他还透露，未来几年，广东将成立近现代美术研究中心，还计划出版完整的广东近现代美术丛书。“我们计划，吸纳全国各地近现代美术史研究的精英，力争让广东成为中国近现代美术史研究、展示的重镇。在我的设想中，未来广东要成为全世界要了解、研究中国近现代美术史的人，不得不到的地方。”
展览将持续到9月5日。
记者：soda
图片来源：soda，王达毅
来源：艺术周刊
