清代“四王”中的王原祁，其创作与理论影响深远，近代画家黄宾虹吴湖帆等均受其影响较大。27日上海博物馆书画部凌利中新著《王原祁题画手稿笺释》（上海古籍出版社）梳理、笺释了新发现的上博珍藏王原祁的亲笔题画手稿，该墨迹研究的浮出水面。此次填补了研究王氏画学思想的实物空白。
王原祁《题画手稿》册的发现，一定程度上可以填补对研究王氏画学思想的文献实物空白，且可替代《王司农题画录》一书，是三百年来首次正式公布的原始材料，其重要性，当超过《麓台题画稿》、《王司农题画录》两书，对王原祁相关传世作品的识真辨伪，亦提供了最为直接的原始依据。同时，该册之发现，对中国文人画史，尤于明清以降以董其昌为代表的，包括对其传派“四王”艺术成就的梳理，其价值不言而喻。
《王原祁题画手稿笺释》
《王原祁题画手稿笺释》序言：题跋，在中国传统文人画作品中，与用印一样，是一种既常见又特殊的民族艺术形式。它兴于两宋，盛行于元、明、清，直至现今，仍为中国画家所袭用。
王原祁题画手稿真迹之一
这种形式，是中国文人画家在艺术创作过程中，借书法题跋抒发自己的艺术思想，表述艺术观点的一种艺术行为。同时，它对丰富和完善作品的展示方式，以及提升作品的艺术价值，皆起到了特殊的作用。
王原祁题画手稿真迹之二
更重要的是，在中国绘画史上，絶大多数出身于农耕社会背景下的画家，他们的社会责任意识严重缺失，在艺术实践上也缺少对理论的自觉思考行为，故而导致了中国画在理论建设上的严重不足。因此，后人阅读艺术家本人的书画题跋，对了解、学习和整理古代艺术家之画学思想以及他们的艺术作品，其价值和意义，尤显重要与不可替代。
王原祁题画手稿真迹之三
明代大画家董其昌，就是在自己的艺术创作中，藉助丰富的题跋，阐述他对历代绘画的认识和见解，最终提出了画分“南北宗”的要论，并奠定了他作为文人画代表人物和理论家的基础，成为中国绘画史上文人画的一代宗师，为后人所崇敬和学习。
王原祁题画手稿真迹之四
王原祁与董其昌一脉相传，可谓是董氏最优秀的继承和发扬者。从麓台诸多传世作品的题跋中，更可以看到，他不仅仅是一位优秀的艺术家，其自觉的理论行为，也同样继承和发扬了董其昌的艺术精神。这是一种艺术家的责任感和使命感。这种崇高的精神，足以帮助他的可贵和可敬。
王原祁《山水图》扇
如今，青年学者凌利中重新发现了淹没近百年的王原祁《题画手稿》册，加以整理、研究考释，并首次刊行原迹，公之于世。这不仅对研究与认识王原祁的艺术作品、艺术思想具有重要的价值，也为完整认识董其昌文人画的艺术思想，乃至对文人画史的研究，提供了一个不可言喻的贡献。这个成果，不仅可以看到他对书画鉴定研究的全身心投入的求实精神，也可以窥见他的书画艺术认识，以及鉴赏的卓越之处。（钟银兰 了庐文）
王原祁《仿王蒙山水图轴》
王原祁聪明有才华，为康熙时进士，因专心画学，被召供奉内廷，任书画谱馆总裁，负责编纂《佩文斋书画谱》，并鉴定古今书画，后又升至户侍郎，故又称他为“王司农”。
绘画方面他得祖父和王鉴的传授，也是走的临古路子，尤其喜欢临摹黄公望，笔墨生拙，韵味醇厚，在技巧方面，他喜欢用干笔积墨法，先用笔后用墨，连皴带染，由淡而浓，由疏而密，反复皴擦，画面显得融和厚金。不过，他的整个画面是一小片皴擦出来的，一幅画要数十天、月余才完稿，显得琐碎，重复，缺乏整体感和连贯之气。
王原祁代笔之作很多，由于他受皇帝赏识，学他风格者上千，成为“娄东派”，此派左右清代三百年画坛，正为正统派，对后世影响极大。清代山水画一蹶不振，这也是一大原因。王原祁主纂的《佩文斋书画谱》，卷帙浩繁、材料丰富。对后世爱好书画者，提供了极珍贵而全面的资料。
《王原祁题画手稿笺释》，上海古籍出版社，2017年7月。定价：280元
过去四王一度被徐悲鸿等近代艺术大师所误解，认为他们把艺术带向了鸿沟。徐悲鸿反对其仿古和临摹的创作方法，认为每个人都是独特的，而每个人的艺术表达也是特有的。如今看来，王原祁的艺术地位并没有因此而衰减，而是得到了更多的认可。
